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Últimos días para inscribirse al UABC Camp 2021 que se llevará acabo del 12 de julio hasta el 6 de agosto, así fue dado a conocer en rueda de prensa por parte del Centro Deportivo Universitario. La Coordinadora del programa, Nancy Paola Minor, mencionó que se ofertarán diez deportes diferentes y que en todos está incluido el programa de natación. Los deportes que podrán ser practicados en el periodo de verano son atletismo, baloncesto, béisbol, boxeo, gimnasia, futbol, karate, porras, voleibol y natación. El costo del curso es de $1,600 pesos que incluye además del adiestramiento en el deporte seleccionado, actividades recreativas los viernes, camiseta y un seguro contra accidentes. Las edades para los participantes serán de los 6 a los 17 años para todos los deportes; mientras que para gimnasia será de los 4 a los 15 años. Minor, dijo que para cada recinto en el que estarán los participantes del UABC Camp se tendrá que pasar por medidas de sanidad aprobadas previamente por Coepris para garantizar la seguridad de los involucrados. Así como que uno de los requisitos es presentar certificado de buena salud expedido por una institución oficial. Para inscribirse solo es necesario ingresar al Facebook o Instagram del Centro Deportivo Universitario, ahí se encuentra el código QR con los formatos de inscripción y los pasos a seguir.

La Secretaría de Cultura del Gobierno de Baja California y el Instituto de Cultura de Baja California, en coordinación con la Secretaría de Cultura, a través del Festival Internacional Cervantino y Circuitos Culturales, como parte del programa Bosque de Chapultepec: Naturaleza y Cultura, han dado a conocer la programación de Raíz México, Giras Artísticas Baja California. Con programación en cinco municipios de la entidad se han asignado ya fechas, horarios y sedes a los proyectos seleccionados en esta convocatoria nacional, y será el Centro Estatal de las Artes de Playas de Rosarito donde, este jueves 8 de julio, se inicie la serie de presentaciones en el rubro de Danza con MAPPA, Purple Dancing Club, en la Plaza de las Artes a las 18:00 horas; y el viernes 9 a las 19:00 horas con Baja California pasado y presente, a cargo del Ballet Folklórico Yollihuani. En cuanto a Teatro, el público podrá apreciar la propuesta de Cepa Teatro de Isabel Cárdenas en el Foro Experimental, con A ti, ¿qué te tocó?, el sábado 24 a las 16:00 horas. En el caso de Mexicali yodas las presentaciones se llevarán a cabo en la Sala de Conciertos AUKA del Centro Estatal de las Artes, iniciando el viernes 9 a las 20:00 horas, con el concierto de Maribel Suárez titulado “Fagot Nómada”; el sábado 10 a las 18:00 horas, la obra de teatro para niños “Saltar” de Armando Legaspy del Colectivo de Teatro en Espiral. El jueves 15 de julio el concierto “Sol de Oriente (Rescátame)” con el grupo Big Sun, mientras que el viernes 16 de julio, los sonidos de jaranas, arpa y requinto jarocho, fusionados con la influencia del rock y los ritmos caribeños resonarán en el concierto “El norte jaranero” con el grupo La Pura Pulpa, ambos a las 20:00 horas. En lo que corresponde al mes de agosto, la actividad continuará también la Sala de Conciertos AUKA el viernes 6 de agosto a las 20:00 horas con el concierto del grupo Arión, donde el público asistente disfrutará de sonidos con toques folclóricos, tintes latinos y melodías de la región. De igual forma, el sábado 7 de agosto las presentaciones iniciarán a las 12:00 horas con la función de teatro para toda la familia “Ramiro, el ave que voló a la luna” bajo la dirección de Terezina Vital y la actuación de Alexandro Chen. Finalmente, el mismo sábado, a las 20:00 horas, el concierto de Wiwo DeLonsch, cantautor de baladas rock. Para el municipio de Tijuana, la agenda inicia el lunes 19 de julio con la obra Siro Uan: El amigo invisible, a cargo de Teatro en el incendio, a las 18:00 horas en el Foro Experimental del Centro Estatal de las Artes. El miércoles 21 de julio se presenta Los textos perdidos, con Espacio Invisible Compañía Escénica, a las 18:00 horas. El jueves 22 habrá doble función, la primera con la obra Como una pintura nos iremos borrando: Nezahualcóyotl a cargo de Entremares Teatro, a las 18:00 horas; y El anecdotario presentado por Fernando López Mateos. La danza tendrá lugar el sábado 14 de agosto con Imaginación en movimiento a cargo de Péndulo Cero, a las 12:00 horas. CEART Ensenada recibirá a los seleccionados a partir del sábado 24 de julio con Música para un ángel nuevo con Iván Trujillo Ensamble, en la Plaza de las Artes a las 18:00 horas. Y Macrocosm of sound / Macrocosmo sonoro con Kathia Rudametkon, a las 19:30 horas. El lunes 26 de julio Valeria Berrelleza presentará la danza Querido Mar, y el sábado 31 se presenta Niñovan con el concierto En mi habitación a las 18:00 horas. La programación para CEART Tecate contempla para el viernes 13 de agosto, Sin pies ni cabeza con Ráfaga Teatro en el Foro Experimental a las 18:00 horas; el sábado 14 de agosto, De conejos y quetzales, cuentos para peques con alas, con Darinka Ramírez, también a las 18:00 horas. Para conocer las actividades de la Secretaría de Cultura se puede consultar www.facebook.com/BC.SecretariaCultura o el portal www.bajacalifornia.gob.mx/cultura.

La Comisión Estatal de Protección contra Riesgos Sanitarios (COEPRIS) en Baja California, advirtió que de acuerdo al semáforo epidemiológico, el municipio de Mexicali se mantiene en color “amarillo”, y por tal motivo, todas las actividades de verano, como cursos, campamentos y otras similares, requieren de una “Carta de No Inconveniente”, emitida por dicha dependencia. El titular de la COEPRIS en el Estado, Marco Aurelio Gámez Servín, recomendó a la población en general, que antes de contratar dichas actividades, verifiquen que los lugares que las ofrecen -sean públicos o privados-, cuenten con ella, porque de lo contrario, el servicio será suspendido por las autoridades sanitarias. “En Mexicali, se continua en amarillo, aun no se llega al verde, es por ello que todas las actividades, requieren de una “Carta de No Inconveniente” que expide la Secretaría de Salud. Gámez Servín indicó que, es con el único objetivo de proteger la salud de la población y en forma especial de adolescentes y niños, que son lo que acuden principalmente a dichas actividades. Hasta el momento, señaló, no han sido autorizadas clases ni actividades presenciales, por lo que tampoco se pueden realizar actividades recreativas, sin la autorización correspondiente de las autoridades de salud. Por tal motivo, informó que personal de la COEPRIS, iniciará verificaciones aleatorias en los lugares donde se lleven a cabo estas actividades a fin de verificar que cumplen con todo el protocolo preventivo y la misma carta de “No Inconveniente”, emitida por la Secretaría de Salud. En los casos en que no se haya cumplido con los requisitos mencionados, las autoridades de la Comisión Estatal contra Riesgos Sanitarios, procederán a la suspensión de las actividades. Es por ello, insistió el titular de la COEPRIS, que ciudadanía y los padres de familia en particular, deben verificar la existencia del mencionado documento, antes de contratar los servicios de verano. Finalmente, pidió reportar cualquier irregularidad ante la dependencia a su cargo al teléfono de atención ciudadana 686-557-00-38.

Los artistas tijuanenses conocidos como Trillizos Torres Pacheco inauguraron la noche del 1 de julio la exposición Fragmentos en el Vestíbulo del Centro Estatal de las Artes de Mexicali, por invitación del titular de la Secretaría de Cultura de Baja California, Pedro Ochoa Palacio. El coordinador del Ceart Mexicali, Sergio Rommel Alfonso Guzmán, en representación de Ochoa Palacio, encabezó la ceremonia inaugural en la que precisó que la obra de Leonel, Lorenzo y Luis Torres Pacheco es resultado de un trabajo en equipo. “Desde que comienzan a pensar, a imaginar, a bocetar, a trazar la pieza los tres están pensándola, creándola, trazándola de manera colectiva, y yo creo que es una ruta a considerar en el proceso de los productos artísticos, que dejen de pensarse, concebirse y de hacerse de manera individual y se hagan de manera colectiva”. Alfonso Guzmán agregó que los trillizos ofrecen “una reflexión, una postura, una manera de enfrentar lo que todos nosotros hemos vivido”, y particularmente en el Ceart Mexicali, “estamos tratando de privilegiar la seguridad de los usuarios, nos sentimos contentos y felices de la reapertura las actividades con esta exposición”, por lo cual “les agradecemos por estos Fragmentos que nos ayudan a pensar y repensar en que nos hemos convertido a lo largo de estos 15 meses de pandemia”. Al respecto, los jóvenes artistas expresaron su agradecimiento “a la Secretaría de Cultura por brindarnos este espacio para exhibir esta serie, desde que éramos adolescentes nos han visto crecer, nos sentimos como en casa y nos sentimos parte de la familia”. Sobre la exposición explicaron que “trata sobre la pandemia, es un punto de vista en cuanto al encierro y las limitaciones que todos presentábamos, esta pequeña serie refleja eso, invitamos a participar a una querida amiga, Renata Monteón, que fue participante del programa literario de Talentos Artísticos, ella vio nuestras piezas y la inspiraron para crear un texto, ello produjo otro punto de vista, el de alguien que está viviendo la pandemia en Vancouver, y de nosotros que la vivimos en la región Baja California/California”. Fragmentos es una serie de siete pinturas “resultado de las situaciones que nos llevó a vivir la emergencia sanitaria causada por el nuevo virus que todos conocemos”. “El encierro, las limitaciones, los fenómenos sociales como la escasez de ciertos productos y la elevación del precio de los mismos, y los problemas que se desarrollaron fueron una fuente de recursos para trabajar y traducirlos a la pintura”. Leonel, Lorenzo y Luis Torres Pacheco (México, 1996) son hermanos originarios de Tijuana, Baja California, quienes pertenecieron al programa Talentos Artísticos del estado, actualmente son Licenciados en Artes Plásticas por la Universidad Autónoma de Baja California Campus Tijuana. En el plano internacional han realizado estadías en Italia y Países Bajos. Para conocer las actividades de la Secretaría de Cultura se puede consultar www.bajacalifornia.gob.mx/cultura o www.facebook.com/BC.SecretariaCultura.

Género: Documental, Drama, Biográfico Duración: 1h 36min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt7664504/?ref_=nv_sr_srsg_ En ocasiones la realidad supera la ficción, dándonos historias de película que nos brindan alegría y que nos recuerdan lo extraordinaria que puede ser la vida real. Al mismo tiempo, detrás de estas bellas historias puede haber una corriente oscura que cubre partes de las mismas y pone bajo contexto las vidas de todos los involucrados. Uno de estos relatos se ve en el documental de Tim Wardle, Three Identical Strangers, el cual nos cuenta la reunión de trillizos idénticos que fueron separados al nacer, su ascenso a la fama y el secreto detrás de su separación. Bobby, Eddy y David son estos trillizos con increíbles similitudes más allá de su aspecto físico a pesar de sus distintos hogares y formas de crecer, con la primera parte de la historia relatándonos su primer encuentro, su inmediata conexión y aumento en popularidad derivado de la gran noticia que capturo los corazones de Estados Unidos durante la década de los 80. Sin embargo, la segunda parte abarca la realidad de su separación inicial, así como los problemas y consecuencias de la misma, estudiando el dilema entre naturaleza y crianza, haciendo de esta historia algo más complejo que lo que se nos presentó en un inicio. Un indispensable documental que recientemente ha llegado a Netflix, míralo este fin de semana. Género: Corto, Comedia, Musical Duración: 30min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt10376068/?ref_=fn_al_tt_3 Especiales de comedia en Netflix hay muchos, pero pocos tienen el ingenio y estilo de aquellos hechos por el grupo musical The Lonely Island. El trío formado por Andy Samberg, Akiva Schaffer y Jorma Taccone lleva dos décadas haciendo música de una manera muy peculiar, utilizando rap y un humor absurdista que los llevó a programas de comedia y que los volvió de los primeros éxitos virales de la era digital, y ahora tienen en streaming su "poema visual": The Unauthorized Bash Brothers Experience. Presentándose como José Canseco y Mark McGwire, dos de los beisbolistas más icónicos de los 80s, el trio forma un set de videos musicales divertidos que en conjunto solo duran 30 minutos, haciéndolo uno de los cortos más únicos de la plataforma. Desde una introducción espectacular hasta una serie de referencias al deporte y a la década del exceso, este especial requiere múltiples visitas para apreciarlo completamente. Samberg y Schaffer se divierten con sus respectivos papeles mientras hacen el ridículo, bailan y cantan junto a varios cameos de celebridades como Sterling K. Brown, Maya Rudolph, Stephanie Beatriz, Sia, etc. La experiencia de los hermanos Bash es una media hora entretenida que te introducirá al estilo musical de The Lonely Island y a sus múltiples e innovadores videos musicales, así que míralo y después busca más de sus creaciones en Youtube. Ninja de Beverly Hills (1997) Género: Comedia, Acción Duración: 1h 28min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt0118708/?ref_=nv_sr_srsg_0 Saturday Night Live ha introducido a múltiples comediantes al estrellato gracias a las oportunidades que les ha dado en la pantalla chica y posteriormente en la grande. Una de sus estrellas más icónicas que tristemente nos dejó demasiado pronto fue Chris Farley, quien dio una de sus últimas actuaciones en la comedia Ninja de Beverly Hills, que trata sobre un huérfano blanco que entreno junto a ninjas y debe ayudar a una mujer a descubrir los crímenes de su novio. Honestamente, este filme está lejos de ser perfecto, pero si algo vale la pena es su protagonista, Farley, cuyo carisma y talento para la comedia física hace de su personaje de un torpe de buen corazón alguien de quien no puedes despegar tu vista y que te hace reir una y otra vez. Solo Farley pudo hacer de este papel algo más que una sola broma, mostrándonos lo que debió ser una larga carrera como actor protagónico. Junto a Farley están Robin Shou, Soon-Tek Oh y Chris Rock en uno de sus primeros papeles en cine complementando en el humor, la acción o el drama, formando un divertido homenaje al cine de artes marciales con una banda sonora memorable y secuencias graciosas. Mírala para reírte un rato y recordar al gran Chris Farley.

Vencer las creencias limitantes, aportar para que el mundo sea un lugar más sustentable, consciente de su entorno e ir tras un sueño que se convirtió en una meta a cumplir, motivó a Viviana Patricia Chiang Auyón a aplicar y obtener el puesto de interna en el área de pruebas vehiculares de Tesla Inc. en Fremont, California, Estados Unidos. La estudiante mexicana cursa el séptimo semestre de Ingeniería Industrial en CETYS Universidad Campus Mexicali, y ha destacado por su liderazgo al formar parte de la Sociedad de Alumnos CETYS-China, colaboradora en el proyecto Memoria del Mundo de la UNESCO y ser la capitana del equipo representativo CMB Racing, donde recientemente se colocó dentro del top 10 en la etapa de negocios de la competencia internacional BAJA SAE. Será de agosto del 2021 hasta marzo del 2022 cuando Viviana se una a las filas de la compañía automotriz como interna e integrante de un equipo multidisciplinario en el área de pruebas de vehículos, donde pondrá en práctica sus conocimientos en mecánica, trabajo colaborativo y liderazgo positivo. Para Viviana, la oportunidad de vivir esta experiencia simboliza el fruto de su esfuerzo y comprobar que posee el conocimiento interdisciplinario, herramientas y habilidades necesarias para ser competitiva en un mundo globalizado y dar soluciones a problemas reales. “Gracias a las opciones extracurriculares que brinda CETYS a sus alumnos, como los equipos representativos, materias, es que pude nutrir mi curriculum y animarme a buscar esta oportunidad en una empresa internacional, estoy segura que los ingenieros mexicanos formados en mi alma mater tenemos todo para destacar en cualquier ámbito que deseemos” expresó. Detalló que como parte del proceso de selección las habilidades de liderazgo, facilidad de palabra, dominar al menos tres idiomas, capacidad de adaptación a diversas culturas y el conocimiento ingenieril, fueron clave para obtener el puesto y que la propuesta se alargará a más de un semestre con la empresa. “Ver que otros alumnos de CETYS están laborando en empresas de talla mundial, me inspira a seguir sus pasos y motivar a las nuevas generaciones a que en conjunto demostremos que tenemos lo necesario para ser agentes de cambio con visión social en el lugar donde nos coloquemos” finalizó

Historias de la frontera México-EE.UU. Dos equipos de basquetbol colegial sostuvieron un altercado al final de un juego de campeonato en el sur de California. El hecho fue noticia en ambos lados de la frontera durante los últimos días, debido a que el equipo de mayoría étnica blanca arrojó tortillas al equipo de mayoría étnica latina. The San Diego Union Tribune, Los Angeles Times, Frontera y muchos otros medios de ambos lados del muro reportaron este hecho. La tendencia en el tratamiento periodístico fue la reproducción de voces de actores sociales y distintas organizaciones que percibieron en el lanzamiento de tortillas, al final del juego entre Coronado High School y Orange Glen, una clara sugerencia de racismo. La elevada producción discursiva en torno a este hecho, se demuestra con la búsqueda en google que arroja 290,000 resultados a partir de los descriptores Tortillas y Racism. Las narrativas de ambos lados justificaron posturas ideológico-políticas. Quienes lanzaron las tortillas argumentaron que esta es una tradición que se remonta a la década de los 80´s en varias partes de California, durante desfiles, graduaciones y eventos deportivos. Quienes recibieron la lluvia de maíz en forma de tortillas, definieron el hecho como una acción de discriminación racial, en contra de la población latina. Posturas de mayor neutralidad como la del columnista de Los Ángeles Times, Gustavo Arellano, señalaron que el lanzamiento de tortillas no es un hecho de discriminación racial, hasta que lo es. Tras una minuciosa relatoría histórica del acto de lanzar tortillas en eventos públicos, enmarcó el tema en un contexto transfronterizo en el que la discriminación existe, se ha documentando y aventar tortillas de manera imprudente, puede ser percibido como un acto racista. Tal como sucedió. En el apunte de la semana pasada, traté el tema de #Ladyfrijoles como un asunto de violencia simbólica. Esta manifestación de lanzar tortillas hacia representantes de la población latina en California, nos recuerda que palabras y acciones desencadenan emociones. También, que el poder simbólico de elementos gastronómicos como el frijol y el maíz para unos representan identificación con la infancia, el territorio cultural, la familia, inclusive, una conexión cósmica con la madre tierra. Mientras que para otros son dispositivos para comunicar prejuicios de superioridad racial y signos sobre los que se montan visiones xenofóbicas en torno a poblaciones que llegaron del sur a los EE.UU. Esta manifestación de lanzar tortillas hacia representantes de la población latina en California, nos recuerda que palabras y acciones desencadenan emociones. Vivir e interpretar la frontera y la enorme complejidad de sus procesos socioculturales, implica, según José Manuel Valenzuela, ampliar la mirada e ir más allá de las condiciones reduccionistas que olvidan las causas históricas y estructurales que generan la migración de los pueblos. Así como los profundos entramados objetivos que les originan y las subjetividades que asumen el destino impuesto o resilientes posiciones transgresoras que persiguen la construcción de mundos diferentes. Al maíz y al frijol, los leo como metáforas de la resistencia histórica de las poblaciones latinas en los Estados Unidos. Particularmente, la mexicana que ha expandido rasgos culturales asociados a su gastronomía de forma importante en el país del norte. La inmediatez, el anonimato y la escasa reflexión, jugó un papel determinante en esta noticia que emergió de las redes sociales. Tras la difusión de un par de clips de video en Instagram y Facebook. La discusión y enjuiciamientos públicos generaron una avalancha comunicacional. Una vez más, en el continuo fluir de los entornos on line y off line encontramos formas de construcción social de la realidad, en las que prevalecen la polarización y el recrudecimiento de actitudes raciales cargadas de radicalismo. *[No. 40/2021]. El autor de esta publicación es profesor-investigador en la Facultad de Ciencias Humanas, UABC.

Hablar de una cocina “Ruda” puede significar varias cosas, puede ser una de esas cocinas donde te metes a escuchar gritos, o aquella donde los cocineros se agarran a golpes en medio del servicio, por dar un ejemplo chusco, si ya te estabas emocionando e imaginando uno de esos capítulos de aquella serie de antaño “Celebrity Deathmatch”, lamento informarte que no te vamos a narrar uno, sin embargo, te vamos a hablar de la comida “callejera” más rica que hemos probado en bastante tiempo, esta vez sacamos a nuestro gordo interior y emprendimos la búsqueda por una hamburguesa severamente manchosa, en el camino, nos topamos con este proyecto y en cuanto supimos de él no perdimos la oportunidad de ir a conocer su propuesta y probar sus “burguers”. Siéntate a la mesa, prepárate para mancharte y descubramos juntos lo que “El Machete” Foodtruck, trae para nosotros. ¡Buen provecho!. ¡Subámonos al ring!... El chef cachanilla Francisco Abel propietario del proyecto cita: –Después de trabajar en diversos lugares y darme cuenta de la falta de pago justo en el gremio, decidí juntar un poco de dinero, conseguir y adaptar un camión conforme a mi gusto y necesidades, una vez teniendo eso era tiempo de buscar el sitio adecuado, busqué y busqué hasta que llegué a donde nos ubicamos hoy en día-. -Siempre he considerado mi estilo de cocina como “Rudo” es decir “Manchoso”, bien servido, además que siempre me ha gustado la lucha libre, así mismo, siempre he sido fan de ver como la gente se mancha al comer o de ver como batalla para morder su comida- añade el chef. El nombre fue idea de mi esposa, yo tenia en mente “686” cocina ruda, pero de repente empezaron a abrir diversos lugares con el nombre 686 y ya no me gustó tanto, hasta que un dia mientras nos echábamos unas cheves bien heladas mi esposa dijo ¡El machete!, lo junté para ver como sonaba “El Machete” cocina ruda, me gustó demasiado y pues ya se quedó-. ¡Esta es la segunda caída!... -Al principio no tenía un menú fijo porque la idea era hacerlo itinerante en base a lo que más se vendiera cada mes, sin embargo, cuando empecé a trabajar las hamburguesas, explotó la cosa- nos dice el chef. “El machete” tiene las que, en nuestra opinión son las mejores hamburguesas de la ciudad y si bien son su fuerte, en su menú tambien puedes encontrar, boneless, chimichangas, un rib eye, la “420” (no, no te hace volar), la 420 es un sándwich “philly” a lo “rudo” carne, queso, salteado de cebolla, morrón y champiñones todo dentro de un pan baguette, de tamaño ideal para compartir (O no), y porque no podía faltar, una ensalada por si eres de esos que cuidan la figura. Pero por otro lado existe lo que ellos llaman un “menú borroso”, el cual va cambiando dependiendo de la demanda de ciertos platillos así que no dudes en preguntar por este menú –Alguna vez pensé que pasaría si meto carne de pastor entre dos panes y ¡boom! Asi nació “La de pastor”- comenta. ¡No te pierdas la próxima función! Estamos seguros que los cuatro años de “El Machete” en el mercado lo respaldan, no por nada formó parte del “Top, 10 mejores hamburguesas de Mexicali” hecho por “La Crónica” , sabemos de antemano que este negocio tiene mucho para ofrecer y también cabe mencionar que es admirable la labor que hicieron de nunca parar de ofrecer sus servicios ni cuando la situación que acontece mundialmente estaba en su punto mas crítico. Sigue a El Machete Facebook: @CocinaRuda Instagram: @CocinaRuda Domicilio: Bulevar Venustiano Carranza, Av. Valle de las Californias #2000, Villa Bonita, 21379 Mexicali, B.C. Teléfono 686 177 5568 Correo: elmachetefoodtruck@gmail.com *Licenciado en Gastronomía, propietario de Amargo un concepto innovador de repostería en la ciudad de Mexicali, con venta en línea, catering (mesas de postres), asesoría gastronómica, maridaje de postres y eventos especiales

Compuesta por tres volúmenes cual si fuesen “Movimientos" de una obra musical sinfónica, ya podemos leer ‘Sinfonía Cubana’, la primera saga familiar histórica de la literatura cubana y la primera que recorre todo el llamado periodo revolucionario, e inclusive y más allá, al imaginar el postcastrismo y el regreso de la democracia a Cuba. En entrevista con su autor, el escritor y guionista Jorge Luis Camacho, explica que se trata de una saga familiar que transcurre entre La Habana, Miami, Nueva York y París, y la cual es la base de la trilogía a) "Sinfonía Cubana I. Allegro ma non troppo"; b) "Sinfonía Cubana II. Tempo Marziale" y c) "Sinfonía Cubana III. Da Capo". “La historia se inicia en 1959 y finaliza en un futuro comprendido entre 2025 y 2030”, por lo que este libro nos lleva a través de la ficción novelada por hechos históricos reales que marcaron la historia caribeña y mundial desde 1960 hasta 2020, entre ellos: Bahía de Cochinos, la Guerra Fría, la Crisis de los Misiles, el inicio y el fin del Muro de Berlín, la caída del comunismo europeo, el ataque al Word Trade Center, los atentados terroristas del 13 de noviembre 2015 en París y la actual pandemia de la Covid-19, dijo el autor nacido en Cárdenas, Cuba, en 1956. La vida de una familia de clase alta que sufre el embate de la revolución cubana, es una versión de la Historia que poco se ha tomado en cuenta, comentó el escritor, por ello en ‘Sinfonía Cubana’ se mezclan con acierto y una sorprendente originalidad, la ficción y la Historia. Una familia en la tormenta de una revolución “Esta trilogía cuenta la historia de los Robles-Serra, familia propietaria de "La Rosa", un central azucarero expropiado por el castrismo en 1960, que ellos sueñan con reconstruir desde entonces. Dos mujeres heredarán de ese sueño”. Julio Robles-Serra, el personaje principal, -que finaliza el tercer libro siendo un anciano-, es un niño en el primer volumen. Padece los rigores de la revolución castrista y la enfermedad de Libertad, su madre, cuya salud declina mientras desaparece la libertad en Cuba. En la novela otros personajes forman parte de la vida de Julio y viven en las páginas de ‘Sinfonía Cubana’, entre ellos: Rodrigo, su padre, que desembarca en Bahía de Cochinos. Amadeo, su amigo, el jardinero negro que le enseña la música afrocubana. Patricio, su tío, que lucha por la libertad de Cuba y no llega a verla. Fernando, su abuelo, con quien Julio aprende la dignidad y los secretos del azúcar. Sofía, su abuela, que encarna la ternura a pesar de su frágil corazón. Mila, su segunda esposa, que el terrorismo islámico ataca sin piedad. Jules, su hijo, heredero del frustrado amor de Julio por la música. Thalia Sofía, su hija menor, nacida en París y Janet Sofía, su sobrina gay, nacida en Nueva York, gracias a las cuales renacerá el central familiar… Sinfonía Cubana por el mundo Con la saga familiar Jorge Luis Camacho hace una velada analogía de la Historia de Cuba que podremos descubrir desde un punto de vista poco explorado, lo cual crea un antes y un después de la literatura cubana. Un libro que tiene las “3-E”, es decir, que emociona, enseña y entretiene. Ahora gracias a la internet y la plataforma Amazon, la versión es en español de la trilogía puede ser adquirida en cualquier parte del mundo a un precio muy asequible. Por ejemplo, el primer episodio se puede descargar en e-book por Kindle por tan sólo 4.99 dólares (poco más de 100 pesos mexicanos), y si eres de los que aman el olor a papel puedes pedirlo por 9.99 dólares con pasta blanda. De acuerdo con Jorge Luis Camacho las presentaciones literarias ya no son necesarias para el lanzamiento de un libro, sin embargo, por la importancia que para los cubanos exiliados representa esta novela, se tiene planeado presentar ‘Sinfonía Cubana’ próximamente en la ciudad de Miami, Florida. Le deseamos mucho éxito con esta su tercera novela, el escritor -quien vive desde 1981 en París-, nos ha adelantado que ya está escribiendo su siguiente libro que versará sobre un tórrido romance entre un cubano y una mexicana. Estaremos a la espera.

Por fallo unánime del jurado calificador, la obra Correo del fin del mundo: poemas en motocicleta, del poeta y abogado cachanilla Carlos Alberto Rodríguez Delgadillo, resultó ganadora del Premio Nacional de Poesía Tijuana 2021, convocado por el Instituto Municipal de Arte y Cultura (IMAC) de Tijuana. La presidenta municipal, Karla Patricia Ruiz Macfarland, a nombre del XXIII Ayuntamiento de Tijuana, dio la buena nueva al triunfador y fue la primera en felicitarlo, a través de una charla telefónica este 24 de junio. La primera edil destacó el orgullo que representa para los bajacalifornianos el que la edición 2021 del Premio Nacional de Poesía Tijuana quede en manos de un autor originario de la entidad, alguien que además logró combinar su amor por el Derecho y la Literatura. "Estamos muy orgullosos de que sea un bajacaliforniano el que este año haya ganado el premio. Tus poemas me encantaron y me encanta aparte que eres abogado. Vengo de una familia de abogados y siento que todos los abogados tienen un talento oculto y que no lo explotan al cien. Me encanta que puedas trabajar esas dos áreas“. La titular del IMAC, Minerva Tapia Robles, explicó que el jurado calificador, integrado por los escritores Patricia Blake, Jorge Ortega y Eduardo Hurtado, no conocía la identidad de los participantes y deliberaron el pasado 21 de junio. La plica que contenía el nombre del ganador fue abierta el 22 de junio, ante el notario númeroocho, Ricardo Del Monte Núñez. La obra galardonada, elegida entre 113 trabajos participantes, se hizo acreedora a 70 mil pesos, un diploma y la publicación del manuscrito. La entrega del premio se realizará en septiembre, antes de concluir esta administración, aseguró la titular de IMAC. “El libro ofrece, con una escritura nítida, dueña de su propia cadencia acorde a los intervalos de la movilidad, la crónica de un trayecto cuyos protagonistas son el transcurrir del tiempo, la luz que inventa presencias instantáneas, la intemperie, el desgaste presente de una realidad habitada de forma momentánea” explicó el jurado en el acta de deliberación. Carlos Alberto Rodríguez Delgadillo, quien participó bajo el seudónimo “Fedro”, nació en Mexicali, Baja California en 1988. Actualmente trabaja y radica en la capital de dicho estado. A la par de su carrera en Derecho, ha incursionado en el ámbito de la literatura, capacitándose a través de cursos y talleres; además, ha publicado en diversas revistas literarias, y ganado otros certámenes y apoyos gracias a su talento, en las categorías de narrativa histórica y ensayo.

Cosmos Laundromat (2015) Género: Corto, Fantasía, Ciencia Ficción Duración: 12min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt4957236/?ref_=fn_al_tt_1 Escondidos en los rincones de Netflix encontrarás una variedad de filmes que incluso los cinéfilos más expertos desconocen. Entre el extenso contenido de la plataforma hay una variedad de documentales, cortos y proyectos sin terminar que la mayoría ignora, perdiéndose de perspectivas e historias diferentes de todo el mundo, por lo que aquí les comparto una obra que encontré por casualidad buscando en mis recomendaciones: Cosmos Laundromat. Este corto animado de Países Bajos nos cuenta la historia de Franck, una oveja suicida en una isla desolada que antes de terminar con su vida, conoce a un curioso vendedor, quien le hace una oferta que cambiara su vida. Sí, esta premisa extraña no es para todo público, pero para quienes aprecien del mundo de la animación y quieren experimentar con el cine internacional se encontrarán con una inventiva obra de fantasía que pone a prueba lo que esperamos del medio animado, lidiando con conceptos sobre la realidad y los multiversos de la mano de unos efectos visuales espectaculares. Dale una oportunidad, quizás sea justo lo que estás buscando. El odioso Peter Tatchell (2021) Género: Documental Duración: 1h 31min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt6076668/?ref_=nv_sr_srsg_0 Figuras famosas en el mundo del activismo social hay muchas, pero pocos son tan controversiales como británico de origen australiano Peter Tatchell, figura central de El odioso Peter Tatchell, en el que vemos su vida desde su crecimiento en una familia conservadora en Melbourne hasta los inicios de sus marchas y protestas en búsqueda por la igualdad y los derechos LGBT, sus actos de desobediencia civil y su actitud revolucionaria. Juntando a una variedad de aliados y contrarios de esta celebridad, este documental de Christopher Amos explora las cualidades del personaje, sus origenes, motivaciones, métodos y hasta su ego, ampliando lo que se conoce sobre él sin evitar controversias. Además, vemos de principio a fin sus luchas y actividades a lo largo de sus casi 60 años en el activismo, llegando hasta sus peligrosas protestas ante algunos de los líderes más poderosos del mundo. En nuestra pantalla vemos a Peter Tatchell en una entrevista larga con el renombrado actor Sir Ian McKellen, así como otros activistas de la comunidad LGBT que han estado junto a Tatchell a lo largo de décadas. Como ellos mismos reconocen, la labor de Tatchell es más importante de lo que se presume, no solo para la historia de los derechos LGBT, sino para los derechos humanos en todos los rincones del mundo, por lo que es un documental esencial de la era moderna. Familia al instante (2018) Género: Comedia, Drama Duración: 1h 58min Link a IMDb: https://www.imdb.com/title/tt7401588/?ref_=nv_sr_srsg_0 Películas basadas en historias reales hay muchas, de la perspectiva de las personas que lo vivieron. Una de las pocas que fueron hechas por las personas involucradas en la vida real es Familia al instante, del director Sean Anders, quien se inspiró en sus propias experiencias para contar como la vida de una pareja cambia completamente al adoptar a tres hermanos. El verdadero cariño que tiene por sus hijos se nota en esta adaptación de sus primeros meses como padre adoptivo, mostrándonos tanto los conflictos con los que te encuentras cuando adoptas a niños más grandes hasta la manera en la que el sistema de adopción funciona y como con el tiempo terminan formando una genuina familia, con sus tintes de humor, drama familiar y un par de lágrimas de cualquiera que vea la película contigo. Interpretando a la pareja protagónica están Rose Byrne y Mark Whalberg, quienes hacen a un par de padres indecisos pero llenos de amor para dar, ambos formando una relación creíble entre ellos y con sus hijos adoptivos, entre los que destaca principalmente Isabela Merced como la hermana mayor. Añadiendo al reparto están grandes actrices como Octavia Spencer, Julie Hagerty y Margo Martindale en papeles divertidos, haciendo un conjunto para una película entretenida y tierna que podrás disfrutar con toda tu familia.

La Secretaría de Cultura de Baja California realizará la decimocuarta edición del Festival de Jazz Chinto Mendoza, los días 26 y 27 de junio en el Centro Estatal de las Artes de Playas de Rosarito. El programa para este año contempla que el sábado 26 a partir de las 13:00 horas se presente Tijuana Jazz Collective con Abraham Duarte (guitarra), Miguel Ángel Lona (bajo), Guillermo Guevara (teclados 1), Fernando Morales (teclados 2) y Julio César Andrade (batería). Para las 15:00 horas llega Marco Rentería Jazz Trío con Marco Rentería (bajo), Jaime Montes (teclado) y Said Sarabia (batería); el festival sigue a las 17:00 horas con la participación de Tikos Septet con Ernesto Lizárraga Jr (piano), Raúl Félix (batería), Víctor Blanco (bajo), Joel Misael Haros (trompeta), Manuel Quiroz (trombón), Ismael Haro (sax tenor) y Gustavo Valdez (sax alto y dirección). El Festival tendrá un escenario alterno el sábado 26, en Café Praga, ubicado en Av. Revolución 1070, Zona Centro, de Tijuana, a las 20:00 horas se presentará Baja Jazz Ensemble con Roberto Quintero (piano), Julián Plasencia (bajo), Raúl Muñoz (batería) y Óscar Angulo (contrabajo) más invitados especiales. El Domingo 27 la programación inicia a las 13:00 horas con Señales Selañes integrado por Ángel Peralta (piano), Esteban Marrón (bajo) y Javier Moriel (batería). A las 15:00 horas Jacinto “Chinto” Mendoza se presenta con su hija Chikis Mendoza y Contrapunto de Roberto Quintero (piano), Raúl Muñoz (batería) y Óscar Angulo (contrabajo). Para las 17:00 horas hace su aparición en escena Wilfrido Terrazas Sea Quintet con Wilfrido Terrazas (flautas y silbatos), José Fernando Solares (saxofones), Iván Trujillo (trompeta y flugelhorn), Edwin Montes Roldán (guitarra), José Luis Rodríguez (contrabajo) y Abraham Lizardo (batería). El Festival cerrará a las 18:30 horas con la presentación de Iván Trujillo Ensamble con Iván Trujillo (Trompeta, efectos y dirección), Martha Rolón (clarinete y saxofón alto), Gabriel Nava (bajo eléctrico) y Javier Gómez (batería). El Festival tiene como objetivo promover y difundir el conocimiento del Jazz como género musical y rendir un homenaje al maestro Jacinto “Chinto” Mendoza, legendario músico cuya menuda figura ejecutando el saxofón con gran pasión es un ícono para los mexicalenses, y que por décadas se ha dedicado a difundir en escenarios de la región y del país, el gusto por la música. Este festival surgió en 2007 y habitualmente se realizaba a finales de abril en el marco del Día Internacional del Jazz, su edición 2020 debió omitirse debido a la pandemia de Covid-19 y en atención a las medidas sanitarias que prevalecen actualmente se decidió realizarlo en esta ocasión en el municipio de Playas de Rosarito. La entrada a todas las presentaciones es sin costo, con aforo limitado y apego a los filtros sanitarios. Para conocer las actividades de la Secretaría de Cultura se puede consultar www.facebook.com/BC.SecretariaCultura o el portal www.bajacalifornia.gob.mx/cultura.