True Position prepara el lanzamiento de “Missing Beat”, su primera pieza colaborativa

La agrupación mexicalense explora la “ilusión rítmica”, el jazz y el rock progresivo en una composición que cuestiona las convenciones de la música

Después de que el proyecto comenzó a tomar forma a partir del trabajo solista del baterista y compositor Miguel Stoopignan, True Position da un nuevo paso en su trayectoria con el lanzamiento, durante el mes de octubre, de “Missing Beat”, su primera pieza concebida como un esfuerzo colaborativo entre los integrantes de la agrupación.

La canción representa una nueva etapa para el proyecto, que reúne a Miguel Stoopignan en batería y composición, Leonardo Olea en guitarra, composición y arreglos, Oliver Saavedra en bajo y Giancarlo Brassea en voz, músicos con distintas experiencias dentro de la escena de Baja California y una afinidad por el rock progresivo, el jazz y la exploración musical.

El origen de “Missing Beat” se encuentra en una tarde de experimentación alrededor de un concepto conocido como “ilusión rítmica”, que consiste en tomar métricas irregulares para disfrazarlas, desplazarlas y modificarlas con la intención de que el escucha las perciba como si se tratara de un compás convencional de 4/4.

“Al final, no estoy seguro si se logró jeje”, comenta Miguel Stoopignan, baterista de True Position, al recordar el punto de partida de la composición.

La idea llevó al grupo a construir un riff en 13/8, buscando que tuviera un carácter bailable, pero que simultáneamente produjera la sensación de que le “faltaba un tiempo” para convertirse en un 4/4 cuadrado y convencional.

De ahí surgió el nombre “Missing Beat”.

¿Realmente falta un ritmo?

El concepto de ilusión rítmica ha cobrado especial notoriedad en años recientes a través del trabajo del baterista Gavin Harrison, integrante de Porcupine Tree, aunque este tipo de recursos también han sido utilizados desde décadas atrás por músicos como Vinnie Colaiuta.

En el caso de True Position, la experimentación con el compás terminó llevando la conversación a una pregunta que se convirtió en parte fundamental del concepto de la canción:

¿En realidad le “falta un ritmo”?

Y, a partir de ahí:

¿Quién determinó cómo deben ser los ritmos, los tiempos y las métricas?

La pregunta abrió la puerta a que la agrupación llevara la composición más allá del ejercicio técnico y comenzara a imaginar la música desde una perspectiva completamente distinta.

La música desde los oídos de un extraterrestre

Para desarrollar el concepto de “Missing Beat”, True Position retomó como referencia la portada de “First Arrival”, el EP de Miguel Stoopignan que dio origen al proyecto.

A partir de esa conexión, los músicos imaginaron cómo podría escuchar y percibir la música un extraterrestre: un ser ajeno a las convenciones, reglas y formalismos con los que los seres humanos hemos aprendido a entender la música contemporánea.

La letra de la canción busca precisamente retratar esa perspectiva y plantear preguntas como ¿qué siente un alienígena al escuchar música? y ¿por qué los seres humanos apreciamos y percibimos la música de la manera en que lo hacemos?

Así, lo que comenzó como un experimento alrededor de un compás irregular terminó convirtiéndose también en una reflexión sobre la manera en que escuchamos, interpretamos y damos significado a la música.

“Toda la carne al asador”

Para su primera composición colectiva, True Position decidió aprovechar la estructura de un estándar de jazz, alternando coros con secciones de solos instrumentales, pero llevando la propuesta hacia diferentes territorios sonoros.

En menos de cinco minutos, “Missing Beat” reúne solos de guitarra, armonías de jazz, solo de bajo, una batucada, solo de batería y una sección de coros vocales polifónicos, estos últimos inspirados en agrupaciones y proyectos como Neal Morse y Gentle Giant.

El resultado busca condensar diferentes elementos de la identidad musical de True Position en una sola pieza, aprovechando la libertad creativa que permite el rock progresivo para cambiar de atmósferas, métricas y estructuras.

“Missing Beat” se convierte así en una especie de declaración de principios para la agrupación: experimentar, cuestionar las reglas y encontrar nuevas formas de hacer convivir diferentes lenguajes musicales.

Colaboraciones que cruzan fronteras

La pieza cuenta además con la participación de dos músicos argentinos que ya tienen una historia previa con el proyecto.

Se trata del percusionista Agustín Lumerman y el tecladista Marco Gnoatto, quienes participaron anteriormente en “First Arrival” y ahora regresan para formar parte de esta nueva etapa de True Position.

Su participación amplía nuevamente el carácter colaborativo del proyecto y mantiene un vínculo con aquel primer trabajo que comenzó como una producción solista y terminó convirtiéndose en el punto de partida para una nueva agrupación.

Una nueva posición para el progresivo

Con “Missing Beat”, True Position da continuidad al camino iniciado con First Arrival, pero ahora desde una perspectiva colectiva.

La agrupación mexicalense forma parte de una nueva generación de músicos que explora el neo-prog, el jazz y el rock progresivo desde Baja California, manteniendo al mismo tiempo vínculos con diferentes etapas de la historia musical de la región.

Su propuesta no busca reproducir el pasado, sino dialogar con él desde una generación que entiende la música como un espacio para experimentar.

Y quizá esa sea precisamente la pregunta que deja “Missing Beat”: si existe una manera “correcta” de medir el ritmo, o si simplemente hemos aprendido a escuchar la música bajo determinadas reglas.